Ella no era sólo bonita. Ella era peligrosa.
Lee Remick sabía cómo hacer que una mujer en problemas pareciera irresistible. Mientras su padre era dueño de unos grandes almacenes en Quincy, Massachusetts, ella estaba ocupada planeando su fuga a la ciudad de Nueva York. El divorcio ocurrió temprano. Allí la crió su madre, una actriz llamada Patricia. Remick fue a una escuela privada exclusiva. Ella estudió danza. Ella quería ser el centro de atención.
En 1952, trabajaba en el ganado de verano en Hyannis. Dos años más tarde, llegó a Broadway con Be Your Age. Siguió la televisión. Luego vino la gran oportunidad.
En 1957, Elia Kazan la eligió para Un rostro entre la multitud. Fue un pequeño comienzo. Pero su siguiente papel lo cambió todo. El largo y caluroso verano (1958) la convirtió en una estrella. Interpretó a una esposa coqueta junto a Paul Newman y Joanne Woodward. Dirigió Martin Ritt. La película estaba basada en una novela de William Faulkner. Remick había llegado.
La nominación al Premio de la Academia que definió su carrera
No te nominan a un Premio de la Academia por ser amable. Remick obtuvo su única nominación al Oscar por Días de vino y rosas (1962). Interpretó a una ama de casa que cae en el alcoholismo. Blake Edwards dirigió. Jack Lemmon fue su coprotagonista. La actuación fue elogiada. Estaba crudo. Fue real.
Antes de esa nominación, ya había demostrado que podía manejar material oscuro. En Anatomía de un asesinato (1959), de Otto Preminger, interpretó a una dudosa víctima de violación. La película fue controvertida por su manejo explícito de la agresión sexual. Tres años más tarde, protagonizó Sanctuary (1961), basada en dos novelas de Faulkner. Estaba jugando de nuevo a ser una víctima dudosa. Era un patrón.
Luego vino Río Salvaje (1960). Montgomery Clift coprotagonizó. Remick interpretó a una madre viuda sin educación. Elia Kazán volvió a dirigir. La química era eléctrica. Los roles eran complejos. Remick se especializó en mujeres sensuales, a menudo eróticas, en crisis.
Regresos de Broadway y roles posteriores
La década de 1960 la mantuvo ocupada. Trabajó con James Garner en The Wheeler Dealers (1963). Protagonizó junto a Steve McQueen Baby the Rain Must Fall (1965). Esta película se basó en una obra de Horton Foote.
Ella también regresó al escenario. En 1964, apareció en el musical Anyone Can Whistle. Dos años después, apareció en Wait Until Dark. El drama presentaba a una mujer ciega aterrorizada por tres delincuentes en su propia casa. El papel le valió una nominación al premio Tony.
“Remick se convirtió en una estrella con su siguiente papel cinematográfico, una esposa coqueta en El largo y caluroso verano “.
La década de 1970 trajo un cambio. Los roles se volvieron más extraños. En El detective (1968), interpretó a una esposa sexualmente voraz. En A veces una gran idea (1971), ella era la esposa de un leñador en apuros. Luego estaba El presagio (1976). Ella interpretó a la madre adoptiva de un niño demonio.
Ella no había terminado con el trabajo de género. En Teléfono (1977), ella era una agente secreta. En Los europeos (1979), interpretó a una baronesa pobre.
Televisión y últimos años
Los papeles cinematográficos se hicieron menos. La televisión tomó el relevo. Durante las décadas de 1970 y 1980, Remick apareció en muchas películas para televisión y miniseries. Interpretó el papel principal en Jennie: Lady Randolph Churchill (1975). Interpretó a Kay Summersby, la “otra mujer” en Ike: The War Years (1979). Interpretó a un adúltero en La Carta (1982).
Sus créditos finales llegaron en 1989. Interpretó a Sarah Bernhardt en la miniserie La vuelta al mundo en 80 días.
Terminó en enfermedad. Remick luchó contra el cáncer de riñón y pulmón durante dos años. Murió en Los Ángeles, California, el 2 de julio de 1991. Tenía 55 años.
Dejó una filmografía de mujeres que no sólo sufrieron. Sedujeron. Ellos pelearon. Se rompieron. Ese era Lee Remick.
