Ein solider Gitarrenlick füllt nicht nur den Raum; erzeugt den Schlag. Es verleiht dem Solisten Individualität. Ganz gleich, ob Sie sich für Country oder bluesige Traurigkeit interessieren, ein gut platziertes Riff kann für Furore sorgen. Diese kurzen, einprägsamen Klangarrangements bilden die Grundlage für Rock, Blues und mehr. Erweitern Sie den Wortschatz des Spielers. Einzigartige Kombinationen sind möglich.
Wenn Sie sich bereits mit Griffbrettern auskennen, sind Sie vielleicht auf der Suche nach etwas Neuem. In dieser vierteiligen Serie tauchen wir in die grundlegenden Techniken ein. Es beginnt mit chromatischen Noten. Es endet mit einem Jazz-Riff im Charlie-Parker-Stil. Übe Rush- und Beatles-Nummern. Es ist sehr praktisch. Es ist unmittelbar.
Klicken Sie hier, um Ihre erste Technik zu starten.
Lick #1: Spielen Sie chromatische Noten und dorische Modi auf der Gitarre
Die erste Übung konzentriert sich auf chromatische Licks in a-Moll. Es verwendet den Dorian-Modus. Der dorische Modus ist eine Teilmenge der großen Tonleiter. Die Dur-Tonleiter liegt innerhalb der chromatischen Noten. Die chromatischen Noten enthalten alle 12 Noten des westlichen Musiksystems. Das sind die Grundlagen.
„Die chromatischen Noten sind die Mutter aller Tonleitern.“
Sobald Sie die A-, D- und G-Licks gelernt haben, ist es an der Zeit, sie auf die Probe zu stellen. Wenden wir diese Technik auf Rushs „The Spirit of Radio“ an. Passt zur Komplexität der Strecke. Wenn Sie bereit sind, den Gang zu wechseln, wenden Sie sich dem Blues zu.
Lick Nr. 2: Blues und Beatles auf der Gitarre spielen
In diesem Auszug lernen Sie einen Standard-Blues-Lick in E. Der Lehrer bringt Ihnen die zweite Saite bei. Erfahren Sie, wie man Hämmer schlägt. Spielen Sie den Dominantseptakkord und Moll. Dies sind Grundnahrungsmittel dieses Genres.
Wenn Sie die Blues-Phrasen gelernt haben, schauen Sie sich „Revolution“ der Beatles an. Lernen Sie ein Riff aus dem Track. Schauen Sie sich auch die Geschichte dieses Stückes an. Es spannt den Spagat zwischen rohem Blues und anspruchsvollem Pop-Rock. Sobald Sie beide Stile beherrschen, sind Sie bereit für etwas Aktiveres.
Lick #3: Funkiges Gitarrenriff
Die meisten Soli folgen einem vorhersehbaren Weg. Dieser Leckerbissen durchbricht die Monotonie. Entwickelt für Fusion und Funk. Verwendet rhythmische Verschiebungen und chromatische Noten. Das Ergebnis ist Kontrast. Es fällt auf.
Dieses Video zeigt, wie man dies in den Akkorden d-Moll, a-Moll und e-Moll spielt. Sie verwenden Fingerschwenken. Du wirst rutschen. Du wirst dich beugen. Diese Techniken fügen Textur hinzu. Probieren Sie Rush’s Limelight. Genauigkeit ist gefragt. Wenn Sie es fertig haben, schauen Sie auf der letzten Seite nach, ob es Jazz-Einflüsse gibt.
Lick Nr. 4: Der ganze Jazz (und ihn spielen)
Ohne Jazz wäre keine Sammlung von Techniken vollständig. Dieses Riff folgt dem Stil von Charlie Parker. Er ist ein legendärer amerikanischer Saxophonist. Seine improvisierten Soli setzen Maßstäbe.
In diesem Abschnitt üben Sie Sliding, Hammer-Ons und Pull-Offs. Wir analysieren auch den „Day Tripper“ der Beatles. Sie können die Akkordkombinationen hinter diesem berühmten Titel sehen. Dann spielen Sie sie.
Mit diesen vier Licks verbessern Sie Ihre Improvisationsfähigkeiten. Sie können auch Ihre eigenen Riffs komponieren. Es liegt an Ihnen, ob Sie Ihren Wortschatz erweitern möchten oder nicht.
Viele weitere Informationen
Wenn Sie grundlegendere Informationen benötigen, stehen Ihnen mehrere Ressourcen zur Verfügung.
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