Продовження першої частини. Дивись початок: https://zheniavasilievv.livejournal.com/1011959.html
…У фільмі 1997 року Інна Веткина теж переодягає у фільмі волков в католицьких пасторів! В цьому розрізі історія набувала б воістину зловісний поворот. Однак, тема божественних чоловіків, які по суті вовки, лише з’являється у фільмі небезпечної тінню і не несе ніякого смислового навантаження.
Насправді, фільм Нечаєва став компіляцією популярних у той час шкільних моралей. Вийшла така собі «бібліотека піонера» або «моральний кодекс октябренка», що було типово для багатьох радянських дитячих фільмів. По-перше, засуджується користолюбство і шкурничество у сцені, де три пенсіонерки співають про те, що у них:
“І ніс у локшині!
І губа в борщі!
І взагалі!»
По-друге, «Шапка» являє собою образ полум’яної комуністки. Свої інтереси у неї завжди підпорядковані інтересам суспільства. Поплавська воістину втілює собою ЧЕРВОНУ, «красноперую» версію «Шапочки». Дивний і незрозумілий епізод, де вона конфіскує чужу приватну власність у вигляді свині. Обуреному ж господареві добра дівчинка ставить під очей ліхтар. Прямо представниця білоруського комнезаму. (Картина знімалася на «Білорусьфільмі», переважно в Криму і в лігві змагаров – Новогрудку).
По-третє, таврується презирством фанфаронство і боягузтво (епізод з Мисливцем), по-четверте, осуджується інфантилізм (епізод з Дитиною). По-п’яте, задовго до настання ери хіпстерів у пісні «Шили теслі штани» висміюється дилетантизм креаклов. І так далі, і тому подібне. Тобто фільм несамовито проповідував думка, що кожен Радянський Дитина має бути як маленький Марат Казей або Валя Котик. У будь-яку хвилину він повинен бути готовий здійснити подвиг. Жити на безлюдному острові, рятувати жінок в проливний дощ, бути захисником поросят і покаялись вовків, і так далі.
Забавно, що в ранніх версіях казки «Червона Шапочка» не була «Червоною», а жовтою, а в ще більш давніх варіантах ніякої шапочки у дівчинки не було. Її придумав у XVII столітті француз Шарль Перо і під назвою «Червоний Шаперон». До цього дівчина гуляла по лісі простоволосая. Жіночі волосся в багатьох світових культурах несли на собі величезну символічну навантаження. Коли дівча досягала віку милою спокусниці, але на неї одягали головний убір, хустку або скромну паранджу, оскільки розпущене волосся посилають в чоловічий мозок сигнал: «Я готова до спаровування». Щоб не було розпусти дівчата носили шапочки.

Однак не так справа йшла саме з «червоними шапочками». Червоний колір – це колір життя і крові. Жіноча кров у підсвідомості чоловіків асоціюється з менструальним циклом, а у вовків – з їжею. У 17 столітті пристойні дами ніколи не носили червоних шапок. Бо червоний колір – колір гріха, а носили ж червоні головні убори виключно блудниці. Таким чином, у казці Шарля Перро був посил ясний, зрозумілий для його сучасників, але вже незрозумілий для радянських телеглядачів: «Червона Шапочка – це маленька повія».
Дуже символічно і те, що Червона Шапочка йде в ліс. Не в степ, не в магазин, не в пустелю, не в болото, не в гори, не в мегаполіс, не на пляж і не в село. Якщо перечитати дитячі казки і міфи, то з’ясується, що 92% героїв казок і міфів на свою голову лізуть куди-то в дрімучі нетрі. Ілля Муромець і Білосніжка, сестриця Оленка та братик Іванко, Машенька і Золотоволоска, Колобок і Мюнхаузен. З точки зору психоаналізу ліс – це территора підсвідомого. У цьому сенсі похід Червоній Шапочці через ліс до Бабусі є тріп до небезпечних і давніх архетипів, пізнання яких несе смерть. Відомий американський літературознавець Леонард Лютвак у своїй книзі «Роль місця дії в літературі» взагалі вважав, що ліс – це символ родючості і дикої жіночої сексуальності.
Все це прекрасно і чудово, але ні ліс, ні колір шапочки, ні дика сексуальність у фільмі Нечаєва не проглядається. Що ж тоді розтривожило мене тим передноворічним ввечері в далекому 1977 році? Мене растревожила невідома і незрозуміла для дитини Туга, яка таїлася в очах Басова. Басів грає у фільмі не тільки Вовка, професійного кілера, але філософа й мудреця. Він женеться у фільмі за Червоною Шапочкою, а втрачає у цій гонитві самого себе. В якийсь момент він розуміє, що жвава і лукава дівчинка – невловима, як невловимо і його дитинство, а разом і втрачена Радість Буття. Він зрозумів, поспілкувавшись з Поплавської, що наївне щастя, яким світиться Червона Шапочка, для нього навіки втрачено і вже ніколи не повернути.
Ніякі гроші, слава і держава вже йому не допоможуть. Це ж класичний і страшний КСВ — «Криза Середнього Віку», про який так довго і продуктивно писав російський мислитель Денис Ануров. А оскільки радянська ідеологічна машина довго, але марно виганяла подібні екзистенційні мотиви з культурного простору, чому я присвятив трактат довжелезний http://www.vestnikcivitas.ru/pbls/4126, то цей жахливий меседж у фільмі ретельно завуальований і заштукатурен. У 1974 році Басов вже пережив перший інфаркт. Півтора місяці він пролежав у лікарні. Учасники зйомок в один голос свідчать, що Володимир Басов, Микола Трофимов безпробудно пиячили на кіномайданчику. І це видно на екрані. Там не чолі вже не КСВ відзначено, там вже думки про гробі і кладовище написані.
Вовки-то вийшли вже побиті міллю і життям.
У радянському дитячому кіно не можна було відкритим текстом заявити, що життя – є «Юдолі Печалі», що все в ній «всяка плоть як трава, і всяка слава людська яко колір травний» тим більше, що піонери все-одно б ні дулі не зрозуміли. Для того, щоб це зрозуміти, треба прожити хоча б 40 років. Ось таке послання зумів передати з дитинства в старість Великий Актор Володимир Басов. Послав телеграму в борг, кинув запечатану пляшку в Океан Життя з радянського минулого в прекрасне постмодерністське прийдешнє, у XXI століття.
Тоді я цього не розумів, лише смутно здогадувався. А ЗАРАЗ ЗРОЗУМІВ. Фільм вийшов в результаті об’ємний, іскристий. З одного боку, це гімн безтурботного дитинства, коли можна спати в колисці, в ліжечку, в епоху, коли на Блакитному Валуні Місячний Ведмідь читає казки. Все це присипане зверху комсомольським моралізаторством, а всередині жевріє заборонений підтекст, коли мужики ганяються з отроковицей, а потім ще й дивна гра, і прописана роль Вовка в виконанні Басова натякають навіщо-то про Тлінність Буття. Є привід для хвилювання.
І, найголовніше, чарівна, неземна музика Олексія Рибникова, улюбленця інтелігентної публіки – теж вельми неоднозначна. Наприклад, видатний московський музикознавець Ніна Зарічна (у вузьких колах відома як tblkba) писала: “Страшний фільм. Моторошні пісні. Моторошна музика. Моторошні актори. Як і взагалі всі ці так звані. музичні фільми. Рибніков — це погано. Це жахливо. У нього ХВОРІ гармонії».
Я не категоричним згоден з цим музикознавцем, але безсумнівно якась гостра спостережливість у цьому зауваженні є.